Black Mirror Stagione 7: Valutazione degli episodi di Black Mirror

Black Mirror è una serie profondamente inquietante e al contempo stimolante dal punto di vista filosofico. L'antologia, trasmessa per la prima volta su Channel 4 nel 2011 e successivamente approdata su Netflix a partire dalla terza stagione, ha consacrato il suo creatore, Charlie Brooker, come un vero genio creativo. I fan hanno dovuto attendere quattro anni per la sesta stagione e quasi altri due per la settima, che finalmente è arrivata. Ma l'attesa è valsa la pena, soprattutto per gli appassionati degli avvincenti episodi di Black Mirror.

La serie è composta da sei episodi in totale, molti dei quali ci riportano alla genialità della serie originale. Black Mirror è sempre stato incentrato sulla tecnologia che si spinge troppo oltre e sulle inevitabili conseguenze catastrofiche degli scenari futuri. Sebbene nelle stagioni successive la serie si sia orientata maggiormente verso l'horror e meno verso la psicologia, la settima stagione è tornata in auge . Gli episodi spaziano dal cyberpunk ai thriller psicologici, fino a storie di struggente intensità emotiva. Il cast è un mix di attori affermati e sconosciuti. Inoltre, questa stagione presenta il primo sequel in assoluto. Ogni episodio è potente; Black Mirror è al suo meglio. Ma alcuni sono particolarmente avvincenti.

6. Game (Stagione 7, Episodio 4)

L'attesissimo ritorno di Will Poulter nei panni di Colin, personaggio del film interattivo Black Mirror: Bandersnatch, si è rivelato una delusione. Nonostante il ruolo cruciale del suo personaggio nella storia, appare sullo schermo solo per pochi minuti. La trama ruota attorno a Peter Capaldi (Lewis Gribben in Flashbacks) nel ruolo di Cameron, un ex giornalista di videogiochi che viene arrestato decenni dopo per l'omicidio di un uomo non identificato in un caso irrisolto. Durante l'interrogatorio, Cameron descrive la sua crescente ossessione per un programma rivoluzionario sviluppato da Colin. Non si tratta di un gioco nel senso tradizionale del termine, bensì di fantastiche creature digitali simili ai Tamagotchi, chiamate Thronglets, che i "giocatori" dovrebbero accudire nel tempo. I Thronglets funzionano come un gruppo, moltiplicandosi e insegnandoci lentamente a essere umani migliori. Mentre Cameron inizia a osservare queste creature e a partecipare a ripetuti viaggi psichedelici, comincia a credere di poter comprendere le loro voci simili a quelle degli uccelli e la loro missione di creare un mondo migliore.

Apparentemente, la trama a tema cyberpunk tocca la dipendenza dai videogiochi: i Thronglets sono una metafora per gli acquisti in-app, le mod e le missioni che gli sviluppatori di videogiochi propongono senza sosta ai giocatori. Ma ciò che conta di più è la nostra capacità umana di lavorare insieme, o meglio, la sua mancanza. "Game" è un sottile commento sulla dipendenza della società dalla violenza e dalla rabbia e sul nostro disperato bisogno di un reset. L'episodio è il più debole della stagione e il finale è un po' sorprendente. Ma Capaldi è così accattivante che non riuscirai a staccargli gli occhi di dosso.

5. USS Callister: Verso l'infinito (Stagione 7, Episodio 6)

Il ritorno di Robert Daly (Jesse Plemons) è stato un segreto brillantemente custodito nel primo episodio della serie sequel. Originariamente, e in uno dei migliori episodi di Black Mirror , Daly è un programmatore geniale sfruttato dal suo socio finanziario, James Walton (Jimmi Simpson). Walton si prende il merito del videogioco immersivo creato da Daly e lo costringe a programmare giorno e notte per creare universi virtuali Plus e Plus da cui l'azienda possa trarre profitto (il che spiega in parte come il suo personaggio sia riuscito a tornare). Ribollendo di rabbia ma incapace di difendersi, Daly trova uno sfogo malsano: usa una macchina per la clonazione del DNA proibita per creare cloni coscienti di alcuni dipendenti dell'azienda, incluso Walton. In questa versione modificata del suo gioco, Daly li costringe a sottomettersi ai suoi ordini, tenendoli prigionieri e torturandoli costantemente. Tuttavia, una nuova e astuta programmatrice, Nanette (Cristin Milioti), orchestra un ammutinamento per permettere alla nave di sfuggire alla sua presa, uccidendo il vero Daly nel processo.

Nella seconda parte, Nanette e la sua squadra combattono contro milioni di nemici controllati da giocatori casuali, con l'obiettivo di rubare crediti per sopravvivere. Quando gli abbonati paganti iniziano a denunciare questi giocatori illegali e non presi di mira per i loro furti non autorizzati e l'impossibilità di rintracciarli, Walton deve cercare di identificarli ed eliminarli prima che tutto ciò per cui ha lavorato vada in rovina. Nel complesso, l'episodio è un piacevole ritorno a una formula vincente, premiata con un Emmy. Si sviluppa come un film, privilegia il fan service sopra ogni altra cosa e si snoda attraverso una storia che sembra quasi pronta per un terzo episodio. Dal punto di vista del commento di Black Mirror , tutto ruota attorno al potere e all'ossessione di questi furiosi guerrieri da tastiera.

4. Arch Enemy (Stagione 7, Episodio 2)

Era solo questione di tempo prima che Black Mirror proponesse un episodio sugli effetti a lungo termine del bullismo. In linea con lo spirito della serie e con le tematiche del thriller psicologico che erano al centro dei primi episodi, questo episodio porta la figura della secchiona liceale a nuovi livelli. Verity (Rosie McQueen), la goffa ragazza vittima di bullismo al liceo, è ora un'adulta umile con la capacità di manipolare la realtà, spingendo i suoi ex aguzzini, come Maria (Sienna Kelly), sull'orlo della follia. È una critica sociale al gaslighting, che inizia con piccoli episodi in cui Maria è costretta a mettere in discussione la propria realtà e prosegue per tutta la storia, culminando in un climax esplosivo. Questo episodio illustra in modo efficace l'impatto del cyberbullismo e l'importanza di affrontare i problemi di salute mentale.

L'episodio è reso incredibilmente bene da Kelly e McQueen, due volti relativamente sconosciuti che offrono insieme una performance fantastica. Ci ricordano che Black Mirror un tempo vantava un talentuoso cast corale di attori britannici emergenti, relativamente sconosciuti al pubblico americano. Sebbene il finale dell'episodio lasci un po' a desiderare, il messaggio è chiaro: fate attenzione a come trattate le persone, soprattutto quelle intelligenti e timide. Un giorno, potrebbero governare il mondo.

3. Gente comune (Stagione 7, Episodio 1)

L'episodio di apertura della stagione torna sul tema centrale della tecnologia che supera i suoi limiti, un commento devastante sull'avidità aziendale e sulla cultura dell'abbonamento. Tracee Ellis Ross è una rappresentante commerciale dell'azienda biotecnologica Rivermind che promette al marito addolorato Mike (Chris O'Dowd) di poter salvare la moglie Amanda (Rashida Jones) in coma. Richiede un intervento chirurgico sperimentale che sostituisce la parte danneggiata del suo cervello con un impianto artificiale e la fa operare tramite il cloud. L'intervento è gratuito, ma è previsto un abbonamento mensile. Sembra abbastanza semplice e, dopotutto, non c'è prezzo da dare alla vita di una persona cara. Tuttavia, Mike e Amanda scoprirono presto che l'abbonamento base faceva sì che Amanda visualizzasse annunci pubblicitari casuali e mirati. Limita anche la distanza che può percorrere all'interno dell'"area di copertura". Man mano che aumentano i livelli di abbonamento, Mike e Amanda si ritrovano in una situazione sempre peggiore. Non passa molto tempo prima che Mike ricorra a mezzi disperati per guadagnare il denaro necessario a mantenere letteralmente in vita sua moglie, tra cui la partecipazione alla malata e contorta cultura di Internet.

È un episodio potente, un avvertimento neanche troppo velato ai marchi, soprattutto al sistema sanitario, che illustra quanto sia sbagliato sfruttare spudoratamente le persone. È anche un monito per i consumatori su quanto facilmente possano essere ingannati dalle aziende che cercano di spremere fino all'ultimo centesimo. Il finale vi lascerà senza fiato per l'orrore. Non è un caso che l'episodio prenda il nome da una canzone della band alternative rock britannica Pulp , che peraltro è un'acuta critica alle divisioni di classe.

2. Reverie Hotel (Stagione 7, Episodio 3)

È come un omaggio all'episodio di San Junipero della terza stagione, uno dei migliori episodi di Black Mirror , e Hotel Reverie affronta un tema di grande attualità: l'uso dell'intelligenza artificiale nel cinema. Kimmy (Awkwafina), una delegata della ReDream, un'azienda di intelligenza artificiale all'avanguardia, offre una soluzione a Judith (Harriet Walter), proprietaria dei Keyworth Studios, una casa di produzione cinematografica in difficoltà: possono utilizzare le nuove tecnologie per rifare uno dei suoi film classici con un nuovo attore di prima fascia e produrlo con un budget ridottissimo. Mentre alcuni grandi nomi maschili rifiutano l'idea (in particolare i due "Ryan"), Brandy Friday (Issa Rae) vuole farlo. Ma solo se può interpretare il ruolo opposto a quello del protagonista maschile. Nessun problema! Ma quando Brandy arriva, si rende conto che il ruolo richiede una recitazione non convenzionale. Deve entrare in un mondo digitale popolato da versioni IA dei personaggi originali e rigirare scene cruciali nella sua forma IA.

L'episodio assume un'atmosfera alla Westworld quando la versione IA dell'attrice Dorothy (Emma Corrin), morta da tempo, viene attivata da momenti fuori copione. Riesce a rivivere le emozioni autentiche provate durante le riprese del classico originale. Attingendo ampiamente alle sue esperienze di vita vissute interpretando quel ruolo decenni prima, inizia a ricordare. Il confine tra realtà e finzione comincia a sfumare e, quando una serie di incidenti fa deragliare completamente la storia, Brandy si ritrova intrappolata nella Matrix. A meno che non riesca a guidare la narrazione verso il finale desiderato. Tuttavia, nel farlo, Brandy sviluppa sentimenti ed emozioni autentici nei confronti di questa "persona" irreale. Vengono sollevati interrogativi sull'identità personale e sul vero significato dell'esistenza. A un livello più profondo, l'episodio esplora il tema dei mondi virtuali che si fondono con il mondo reale e i pericoli di dare libero sfogo al controllo creativo sulle macchine. Sia Rae che Corrin offrono interpretazioni avvincenti e degne di un premio.

1. Lament (Stagione 7, Episodio 5)

Si potrebbe dire che la tua realtà è la tua percezione, o almeno questo è il tema di questo episodio profondamente emozionante e probabilmente il meglio girato dell'intera stagione. Quando Phillip (Paul Giamatti) riceve una chiamata sulla morte della sua ex fidanzata, viene incoraggiato a usare una serie di vecchie foto per evocare i suoi ricordi di lei e contribuire a un servizio funebre immersivo e ad alta tecnologia. Non preoccuparti se non riesce a ricordare: la Guida (Patsy Ferran) può aiutarlo a usare segnali e stimoli, dalle fotografie (da cui si è graffiato o strappato il viso) alla musica, per aiutarlo a risvegliare quei ricordi. Tuttavia, quando torna indietro nel tempo, Phillip si rende conto di aver ricordato le cose solo dalla sua prospettiva e di non essere riuscito a riconoscere i propri difetti e il ruolo che ha avuto nella rottura della sua relazione.

L'episodio esplora come le persone tendano a costruire le proprie narrazioni autoavveranti ed esagerate ed esamina il profondo dolore del rimpianto. Sebbene "Eulogy" tratti della morte di una donna, ciò che addolora Phillip e suscita il suo rimpianto è ben più profondo. L'episodio è profondamente toccante. È il più pacato della stagione, ma Giamatti, come prevedibile, riesce a coinvolgere lo spettatore mentre lui e la Guida rivivono ricordi, alcuni sbiaditi, altri vividi, per comprendere veramente una situazione da una prospettiva che trascende i suoi ricordi distorti della realtà.

Guarda Black Mirror su Netflix.