Guida alla realizzazione di un film: ecco come farlo

La fotografia analogica sta vivendo un forte ritorno, con sempre più fotografi che riprendono vecchie macchine fotografiche analogiche o che desiderano acquistarne una. Alcuni potrebbero non vedere il fascino di questo tipo di fotografia e preferire usare le fotocamere dei loro telefoni. Ma per altri, la fotografia analogica è diventata l'unico modo per catturare immagini.

Cos'è la fotografia su pellicola?

La fotografia su pellicola è una tecnica fotografica che si basa su pellicole sensibili alla luce anziché su sensori digitali. Questo stile di fotografia è uno dei più antichi e popolari prima della diffusione delle fotocamere digitali e conserva ancora oggi il suo fascino tra i fotografi professionisti e amatoriali grazie al suo stile classico e alla capacità di produrre immagini dall'estetica unica.

Caratteristiche della fotografia su pellicola:

• Qualità distintiva e gradazioni di coloreLa pellicola ha un'ampia gamma dinamica e colori naturali.
• sensazione cinematografica:Conferisce alle immagini un aspetto speciale, difficile da riprodurre digitalmente.
• Concentrati sulla composizione e sull'illuminazionePoiché il numero di scatti per rullino è limitato, il fotografo diventa più consapevole della composizione e dell'illuminazione.
• Creatività e processo chimico:Consente ai fotografi di sperimentare lo sviluppo della pellicola e di ottenere vari effetti visivi attraverso diversi processi chimici.

Nella produzione cinematografica vengono utilizzati diversi tipi di pellicole, come: ل، il bianco e il nero, Epellicole istantaneeOgni tipologia ha il suo carattere e il suo effetto unici.

Una breve storia della fotografia cinematografica

Dopo che nel 1839 il fotografo francese Louis Daguerre introdusse il primo processo fotografico accessibile al pubblico, il dagherrotipo, aprì la strada agli inventori di tutto il mondo per trovare modi nuovi e migliori di catturare le immagini.

 

Sebbene le immagini create durante l'era delle lastre fotografiche fossero estremamente dettagliate, i primi processi non consentivano di creare copie aggiuntive, o stampe, dell'immagine: ciascuna era unica.

Tuttavia, nel 1848, il fotografo inglese Frederick Scott Archer inventò il procedimento al collodio umido e pubblicò il suo lavoro nel 1851. A differenza dei procedimenti precedenti, che producevano immagini su metallo, le immagini al collodio potevano essere prodotte come negativi su un supporto trasparente come il vetro. Ciò significa che è possibile produrre più copie dell'immagine facendo passare la luce attraverso le immagini di vetro.

Qualche decennio più tardi, fu il fotografo americano George Eastman a far progredire la fotografia dall'era della lastra a quella della pellicola. Nei primi anni del 1885, Eastman iniziò a sviluppare un nuovo rotolo di pellicola flessibile come alternativa alle lastre di vetro rigide e brevettò la sua invenzione nel XNUMX.

 

Nel 1888 brevettò e lanciò la macchina fotografica Kodak: la fotografia su pellicola divenne un processo fotografico diffuso. Ogni macchina fotografica Kodak veniva venduta con 100 scatti e i fotografi potevano spedirla alla sede centrale dell'azienda a Rochester, New York, per 10 dollari (oltre 300 dollari di oggi) per far sviluppare la pellicola. Eastman stamperà anche le foto, ricaricherà la macchina fotografica e rispedirà il tutto al cliente.

 

Nel corso del XX secolo nacquero importanti aziende produttrici di fotocamere e la fotografia analogica continuò a svilupparsi con fotocamere, formati di pellicola e tecnologie migliori.

Tuttavia, verso la fine del XX secolo, venne inventata la fotografia digitale, che iniziò a sostituire la fotografia su pellicola come tecnologia di imaging dominante, inaugurando la fotografia nella sua terza era. Tuttavia, molti fotografi contemporanei continuano a preferire la fotografia analogica per una serie di ragioni e, dopo anni di declino, negli ultimi tempi si è assistito a una rinascita di interesse e di sviluppo.

Fotografia su pellicola o digitale

 

Sebbene la fotografia digitale presenti molti chiari vantaggi rispetto alla pellicola, vi sono anche molte valide ragioni per cui vale la pena scattare con la pellicola. Ecco un'analisi di alcuni pro e contro della fotografia analogica e digitale:

Vantaggi della fotografia su pellicola

• Ha un aspetto e una sensazione unici che molti fotografi trovano piacevoli.
• Può essere più economico come costo iniziale, poiché sono facilmente reperibili vecchie attrezzature a basso costo.
• È un buon modo per apprendere le basi della fotografia e comprendere le origini dei concetti comuni.
• Può essere una buona scelta per alcuni tipi di fotografia, come paesaggi e ritratti, grazie alle diverse pellicole disponibili.
• Rallenta il fotografo e lo costringe a prendere decisioni più ponderate.
• L'attrezzatura può mantenere il suo valore e rimanere funzionale per decenni.

Svantaggi della fotografia su pellicola

• A lungo andare, l'acquisto e lo sviluppo della pellicola possono rivelarsi più costosi della fotografia digitale.
• Meno pratica della fotografia digitale, poiché richiede una camera oscura o un laboratorio per lo sviluppo.
• Minore flessibilità rispetto alla fotografia digitale, poiché è più difficile apportare modifiche all'immagine dopo averla catturata su pellicola.
• Richiede la digitalizzazione delle immagini prima di poterle condividere ampiamente su Internet.

Vantaggi della fotografia digitale

• Può essere più conveniente della pellicola, poiché non è necessario acquistarla né sostenere i costi di sviluppo.
• Ottimo per imparare, poiché i principianti possono sperimentare e commettere errori con costi minimi.
• Fornisce un feedback immediato, così i fotografi possono vedere immediatamente i risultati dei loro scatti e apportare le modifiche necessarie.
• Permette una maggiore flessibilità, poiché le immagini possono essere facilmente modificate, ritagliate e corrette nei colori.
• In generale, le fotocamere digitali sono più versatili delle fotocamere a pellicola, offrendo una gamma più ampia di opzioni e impostazioni di scatto.
• In continua evoluzione man mano che le aziende migliorano le tecnologie di imaging.

Svantaggi della fotografia digitale

• Le immagini possono apparire eccessivamente "pulite" o "sterili" rispetto alla pellicola.
• Potrebbe verificarsi un sovraccarico di immagini poiché si scattano e si archiviano troppe foto.
• Ciò può comportare l'archiviazione di un numero enorme di immagini che non vengono mai consultate.
• Più suscettibili alle manomissioni e più difficili da rilevare gli errori fotografici.
• Le fotocamere diventano obsolete e/o si rompono più rapidamente man mano che la tecnologia migliora e i componenti elettronici si guastano.

Come puoi vedere, sia la fotografia digitale che quella analogica hanno i loro punti di forza e di debolezza, quindi in definitiva la scelta del fotografo dipende dalle sue preferenze e dalle sue esigenze.

Perché il cinema è tornato in auge?

Alcuni fotografi sostengono che la fotografia analogica distingua i professionisti dai dilettanti, e capisco il loro punto di vista. Non tutti possono scattare una foto usando la pellicola. Per fotografare centinaia o migliaia di rullini e fogli di pellicola e produrre un'immagine professionale, occorrono esperienza e competenza. Il fotografo ha a disposizione un numero limitato di fotogrammi, a differenza dei fotogrammi e delle anteprime delle immagini praticamente illimitati per cui sono note le fotocamere digitali. L'abilità di qualsiasi fotografo può essere misurata dalla pellicola.

 

Ma non è necessario essere dei professionisti per divertirsi a filmare. Per iniziare, sono disponibili numerose soluzioni poco costose. Uno dei motivi per cui il cinema sta tornando di moda è perché questa generazione ha scoperto un debole per le cose vecchie che esistevano anche prima che loro nascessero. Le macchine fotografiche a pellicola e altri vecchi processi alternativi catturarono la loro immaginazione e il loro amore per gli oggetti fatti a mano.

Scattare foto su pellicola rallenta il processo di acquisizione delle foto, ma ciò si traduce in foto migliori. Quando si utilizza una macchina fotografica a pellicola, si sa che i fotogrammi sono limitati, quindi ci si assicura che ogni fotogramma sia correttamente misurato, esposto e composto prima di premere il pulsante di scatto. È un po' come dice il vecchio falegname: misura due volte, taglia una volta. Questo processo è particolarmente lento quando si tratta di fotografie di grande formato, perché è disponibile un solo fotogramma. Questo processo è intenzionale, mentre il processo digitale è spesso un ripensamento. Puoi scattare centinaia di fotogrammi sapendo che ne verranno prodotti solo uno o due.

Poi c'è il formato del film. C'è un motivo per cui oggi così tanti film vengono ancora girati su pellicola. Alcuni dei titoli che sono stati girati sono: Inizio وC'era una volta a Hollywood وUn posto calmo E i film di Batman di Christopher Nolan. Ogni tipo di fotografia su pellicola ha un suo aspetto particolare che non richiede alcun intervento su Photoshop. Chiedetelo a uno qualsiasi dei più giovani che ha iniziato a filmare: la prima cosa che vi dirà è il look.

Infine, tornare alla fotografia su pellicola è come imparare di nuovo l'arte. Torniamo alle basi: apertura, velocità dell'otturatore e ISO, comunemente noti come il triangolo dell'esposizione. Imparerai a conoscere meglio la tua macchina fotografica e ad apprendere le tecniche per creare foto straordinarie.

Tipi di fotografia su pellicola

Quando sarai pronto a scattare qualche foto, dovrai decidere che tipo di pellicola vuoi utilizzare. Diamo un'occhiata ad alcune tipologie per aiutarti a fare la tua scelta.

pellicola negativa

La pellicola negativa (o pellicola a stampa) è quella che tutti conosciamo. Puoi scegliere tra la versione a colori o quella in bianco e nero. In una pellicola elaborata, i toni cromatici dell'immagine vengono riflessi dal mondo reale: le aree scure appaiono più chiare e quelle chiare più scure. Con la pellicola negativa a colori, anche i colori sono invertiti: il rosso appare ciano, il verde magenta e il blu giallo (e viceversa).

 

Prima dell'avvento dei computer, l'unico modo per vedere correttamente le foto era stamparle. In passato, era possibile portare la pellicola a colori da sviluppare praticamente ovunque. Farmacie, grandi magazzini, negozi di macchine fotografiche e ricordo perfino che il nostro supermercato locale aveva un piccolo laboratorio di sviluppo aperto un'ora. In alternativa, potresti lasciare la tua pellicola in bianco e nero presso il tuo negozio di fotografia locale, che la invierà per lo sviluppo.

Un'altra possibilità per la pellicola in bianco e nero è quella di svilupparla autonomamente. Ed è proprio quello che fanno molti fotografi. Oggigiorno, sviluppare pellicole a colori a casa è un'operazione semplice ed economica. È possibile utilizzare lo stesso apparecchio per lo sviluppo delle pellicole che si utilizza per quelle in bianco e nero.

Formati di ripresa cinematografica

Sono disponibili anche vari formati di pellicola che offrono un'ampia gamma di dimensioni di negativi. Il formato della pellicola sarà determinato dal tipo di macchina fotografica che possiedi e da cosa intendi riprendere con la pellicola.

Pellicola da 35 mm

 

La pellicola da 35 mm, ufficialmente nota come pellicola 135, è ancora oggi il formato più diffuso e forse il modo più semplice per iniziare a fotografare su pellicola. Questo formato è disponibile in rullini da 24 e 36 foto; quest'ultimo è il più economico e diffuso. È disponibile anche un'ampia gamma di emulsioni cinematografiche. La Ilford produce anche pellicole in bianco e nero che possono essere sviluppate con la chimica del colore.

Formato pellicola medio

 

La pellicola di medio formato, nota anche come pellicola 120, rappresenta l'evoluzione della pellicola da 35 mm nel mondo della fotografia. Le fotocamere di medio formato sono disponibili in vari modelli, che producono immagini di varie dimensioni a partire da questa pellicola larga 6 centimetri, disponibile nei formati 6x4.5, 6x6, 6x7 e 6x13 panoramico. Mentre la pellicola da 35 mm è contenuta in una cartuccia facile da inserire nella macchina fotografica, la pellicola da 120 è fornita in un rullo avvolto in carta protettiva e il suo inserimento richiede una certa pratica.

Il numero di foto che puoi scattare con ogni rullino varia a seconda delle dimensioni del fotogramma della tua macchina fotografica. Il formato 6x4.5 produce 16 immagini, il formato 6x6 ne produce 12, il formato 6x7 ne produce 10, mentre il formato panoramico 6x13 ne produce solo 3. Grazie alle dimensioni maggiori del fotogramma, le immagini risultanti risultano meno granulose e più nitide una volta ingrandite rispetto alle immagini su pellicola da 35 mm.

pellicola di grande formato

 

La pellicola di grande formato è il formato di pellicola più antico ancora disponibile oggi. Invece di rotoli, questa pellicola è disponibile in fogli e deve essere caricata in un apposito supporto, solitamente due fogli per supporto. Questo formato esprime le dimensioni in pollici anziché in centimetri. Quindi un foglio di pellicola 4x5 vi darà un negativo di 4 x 5 pollici, mentre un foglio di pellicola 8x10 vi darà un negativo di 8 x 10 pollici.

La dimensione della pellicola da acquistare dipenderà dalla macchina fotografica di grande formato che possiedi. Scattare con una macchina fotografica di grande formato ti farà lavorare a un ritmo molto più lento rispetto a quello che faresti con una macchina fotografica da 35 mm o di medio formato. Poiché una macchina fotografica di grande formato funziona in modo leggermente diverso rispetto ad altre fotocamere, scattare una foto richiede maggiore attenzione ai dettagli e alcuni passaggi extra. Il primo passaggio inizia nella camera oscura, perché per prima cosa dovrai caricare la pellicola nel porta-pellicola. Come accennato in precedenza, il portapellicola di grande formato può contenere due fogli di pellicola, uno su ciascun lato.

Il bello di scattare con una macchina fotografica di grande formato è l'incredibile dettaglio che questo grande fotogramma regala e, grazie a queste dimensioni, la grana è molto più piccola. La fotocamera ti offre anche un maggiore controllo sulla tua immagine. È possibile inclinare e spostare la piastra dell'obiettivo, il che consentirà di correggere gli angoli e di mettere a fuoco l'intera immagine.

Scegliere una macchina fotografica a pellicola e dove trovarla

Il passo successivo è cercare una macchina fotografica a pellicola, disponibile in un'ampia gamma di modelli. Ti consiglio di cercare una macchina fotografica con pellicola da 35 mm. È il più comune e il più facile da trovare.

 

Prima di iniziare la ricerca online o in un negozio di macchine fotografiche, consiglio di chiedere a parenti o familiari se hanno una macchina fotografica da 35 mm che non usano più. Potrebbero dartelo gratuitamente, dato che andrà a qualcuno che lo utilizzerà invece di prendere polvere.

Per iniziare la tua avventura cinematografica non è necessario acquistare una macchina fotografica reflex. Molte semplici macchine fotografiche compatte scattano foto fantastiche e questo è un modello comune che un membro della famiglia potrebbe avere. Non dimenticare che puoi ancora procurarti delle semplici macchine fotografiche usa e getta, alcune delle quali sono precaricate con pellicola in bianco e nero. Ilford propone una macchina fotografica usa e getta caricata con XP2, che può essere sviluppata con la chimica del colore.

Se sei un appassionato di aste e vendite immobiliari, potresti dare un'occhiata al loro inventario e vedere se tra la gamma c'è una fotocamera che potrebbe fare al caso tuo. I mercatini dell'usato, le fiere dell'usato e i mercatini delle pulci possono essere una miniera d'oro di tutto ciò che riguarda il cinema. È anche possibile consultare i siti di aste online. Questo è un ottimo modo per scoprire i prezzi delle macchine fotografiche a pellicola e cosa è disponibile. Fate attenzione quando acquistate. Leggere attentamente le descrizioni ed esaminare attentamente le foto allegate. Ci sono alcuni venditori senza scrupoli.

Se decidete di utilizzare una macchina fotografica reflex da 35 mm, un altro consiglio che posso darvi è quello di procurarvi un obiettivo a focale fissa. Gli obiettivi a focale fissa hanno una lunghezza focale fissa con un'apertura di f1.2 o 2.8 e non hanno capacità di zoom. Sono disponibili in diverse lunghezze focali: 20 mm, 24 mm, 28 mm, 35 mm, 40 mm, 50 mm, 85 mm, 105 mm, 135 mm, 200 mm, 300 mm, 400 mm e 600 mm. Suggerisco che una buona lunghezza focale per iniziare sia 50 mm. A seconda di cosa vuoi fotografare, il tuo prossimo acquisto sarà un obiettivo grandangolare come un 28 mm o un teleobiettivo zoom.

misuratori di luce

 

Sebbene la maggior parte delle macchine fotografiche a pellicola abbia un esposimetro incorporato, molte non ne hanno affatto. Potresti chiederti come puoi determinare le impostazioni di esposizione se non ne hai una? È qui che entra in gioco un esposimetro portatile. Questi esposimetri determinano l'esposizione in due modi. Uno è attraverso la luce riflessa, che è la luce che rimbalza dal bersaglio e torna alla telecamera, e l'altro è attraverso le letture della luce incidente. È qui che il misuratore legge la luce che cade direttamente sul bersaglio.

Oggigiorno sono disponibili sul mercato numerosi misuratori di luce digitali. Per un fotografo che inizia a usare la pellicola, non è necessario investire in un dispositivo costoso con tutte le funzionalità extra.

Tutto ciò di cui hai bisogno è qualcosa di semplice da usare e facile da leggere. Se non sei interessato a un misuratore digitale, ti consiglio di cercare un vecchio misuratore analogico. Possiedo ancora il primo misuratore che abbia mai acquistato, un Gossen Lunasix F. È ancora possibile acquistare nuovi misuratori analogici oppure cercare sul mercato dell'usato alcuni modelli risalenti ad anni fa. Non è un investimento che devi fare subito. A meno che la tua macchina fotografica non abbia un esposimetro funzionante. Potresti prendere in considerazione l'utilizzo di un esposimetro come compagno nel tuo viaggio fotografico. È un metodo molto preciso per determinare l'esposizione della pellicola. Nella prossima sezione parlerò di come impostare l'esposizione senza usare alcun esposimetro.

Suggerimenti per la realizzazione di film

 

Ecco alcuni suggerimenti per le riprese di filmati che ti aiuteranno a ottenere una buona esposizione in ogni fotogramma.

• Iniziare con una pellicola ISO 400.. Dal momento che probabilmente non avrete ancora a disposizione un flash, questa sensibilità della pellicola vi sarà utile in condizioni di scarsa illuminazione. Nell'illuminazione esterna, si otterrà una gamma più ampia di combinazioni di esposizione.
• Mostra ombre. Se sei un fotografo digitale, sai che devi esporre la luce. Durante le riprese di un film, verranno esposte delle ombre. Il film gestisce molto bene l'illuminazione, ma le ombre hanno bisogno di un piccolo aiuto in più. Una sottoesposizione della pellicola darà come risultato un negativo sottile (scarsa esposizione con pochi o nessun dettaglio), una grana maggiore e una stampa piatta con scarso contrasto.
• Scopri la regola del Sunny 16. È una giornata soleggiata e luminosa, ma le batterie della macchina fotografica sono scariche, quindi il timer ha smesso di funzionare. Come verrà realizzata la vetrina? Imposta una velocità di otturazione vicina al valore ISO della pellicola e imposta l'apertura su f16. Ad esempio, se si utilizza ISO 400, è necessario impostare la velocità dell'otturatore su 1/500. Se l'ISO della pellicola è 125, bisogna impostare la velocità dell'otturatore su 1/125.
• Tieni traccia di ciascuna delle tue esposizioni.. Tieni un piccolo taccuino e una penna nella borsa della macchina fotografica o in tasca e ogni volta che scatti una foto, annota la velocità dell'otturatore, l'ISO e l'apertura. Potrebbe essere opportuno prendere nota anche delle condizioni meteorologiche e di illuminazione in cui è stata effettuata l'esposizione.
• Prendi in considerazione l'idea di promuovere il tuo film.. "Pushing" è il termine utilizzato quando l'ISO di una macchina fotografica è impostato su una sensibilità superiore a quella per cui è stata prodotta la pellicola. Ad esempio, se ti trovi in ​​una situazione di scarsa illuminazione (in un interno, a un concerto, di notte) e tutto ciò che hai a disposizione è una pellicola ISO 400, puoi impostare l'ISO su 1600 per ottenere un'esposizione più adatta. Se non sviluppi personalmente la pellicola, assicurati di comunicare al laboratorio che hai pagato per la pellicola, in modo che possano adattare i tempi di sviluppo.
• Sviluppa la tua pellicola in bianco e nero. Ritengo che questo sia un passaggio essenziale per imparare a scattare fotografie con la pellicola. Dovrai investire in qualche attrezzatura, ma è meno di quanto pensi e, una volta tirata fuori la pellicola finita dal contenitore, ti innamorerai di quella sensazione magica che molti di noi provano quando vedono le nostre immagini apparire davanti ai nostri occhi.
• Scopri di più su ISO, velocità dell'otturatore e apertura e sul loro rapporto.. Un buon argomento da studiare è l'esposizione incrociata.

Camera oscura digitale

Dopo aver sviluppato la prima pellicola, i negativi saranno fantastici! Se siete abbastanza fortunati da avere una camera oscura attrezzata, potete iniziare a stampare. Ma se sei un principiante assoluto e non hai il budget per installarne uno, non disperare. Tutto ciò di cui hai bisogno è un computer e uno scanner (che possa leggere anche le pellicole).

Oggigiorno sul mercato sono disponibili numerosi scanner per pellicole. Ho scoperto che Epson offre numerose opzioni in termini di funzionalità e budget, adatte sia ai principianti che ai professionisti. Se intendi proseguire le tue avventure nella fotografia analogica, dovrai assicurarti di procurarti uno scanner in grado di gestire non solo pellicole e diapositive da 35 mm, ma anche pellicole da 120. Se hai iniziato a dedicarti alla fotografia di grande formato, la capacità di scansionare formati 4x5 e 8x10 è essenziale.

Dovrai assicurarti che lo scanner scelto sia in grado di fornire la risoluzione necessaria per creare stampe. Un buon punto di partenza è uno scanner da 3000 dpi. Maggiore è la precisione che riescono a fornire, più alto è il prezzo. Esistono scanner per pellicole più costosi, ma uno scanner piano con funzione di scansione dei negativi è una buona prima scelta.

 

stampanti

Se si allestisce una camera oscura digitale, è necessaria una stampante in grado di creare stampe di alta qualità. Sono disponibili numerose stampanti di alta qualità a prezzi accessibili, ma ecco alcuni suggerimenti su cosa cercare quando si acquista una stampante.

• Controllare l'aspetto delle stampe. Notate i dettagli delle luci e delle ombre.
• Precisione del colore. La stampante riproduce i colori in modo accurato? Le tonalità dei colori sono corrette? Controllare le tonalità di colore delle tinture nelle stampe in bianco e nero.
• Tipo di inchiostro e durata di stampa. Quanto dura la stampa su diversi tipi di carta? La tua stampante utilizza inchiostri a base di coloranti o pigmenti? Ognuno ha i suoi vantaggi e svantaggi. Ho scoperto che le stampe realizzate con la tecnica della sublimazione mantengono molto bene i colori, la vivacità e la durata.
• Tipi e formati di carta. Quali formati di carta può gestire la stampante? Vuoi realizzare stampe di grandi dimensioni o qualcosa di più piccolo, ad esempio 8 x 10? Alcuni importanti produttori realizzano un'ampia gamma di carte per stampanti, con finiture come lucida, perlescente, opaca e persino tela.

Conclusione

Spero che questa guida ti aiuti a iniziare il tuo viaggio nel mondo della fotografia analogica. Ho imparato a usare la pellicola quando era l'unica opzione possibile e quelle lezioni mi sono rimaste impresse. E come ogni artista, a volte puoi trovare ispirazione cambiando le cose. Provare un nuovo mezzo o un nuovo modo per realizzare la propria visione può essere motivante. Per me ha sempre funzionato.

In un'epoca in cui il mondo è pieno di immagini digitali che cominciano ad apparire tutte uguali, la pellicola può essere ciò che distingue le tue foto dalle altre. Questo piccolo passo in un nuovo vecchio modo di scattare foto potrebbe incoraggiarti a provare altri vecchi procedimenti fotografici analogici, come la cianotipia, la lastra umida, le stampe al platino, le stampe su carta salata e molti altri. Qualsiasi cosa nuova tu possa provare a dare alle tue foto un aspetto fresco stimolerà sempre la creatività.

Le fotocamere a pellicola durano più a lungo delle fotocamere digitali; Ecco perché ce ne sono ancora così tanti in buone condizioni di funzionamento. Il tuo piccolo investimento sarà ricompensato con anni e anni di servizio e creatività.