Questo è il secondo capitolo del nostro tutorial in più parti, Composizione in fotografia, che ti insegna come creare immagini quanto più efficaci possibile. In questa parte della guida definirò il concetto di composizione e spiegherò perché è uno strumento potente per scattare foto migliori.
Definizione di composizione in fotografia
Ogni volta che scatti una foto, prendi decisioni consapevoli su quali elementi includere o escludere. Puoi anche decidere come disporre gli elementi nella cornice. Quindi, qual è la composizione? In parole povere, è la disposizione degli elementi all'interno di un'immagine.
So che molti fotografi hanno definizioni di composizione più complesse, ma mi sembra che non facciano altro che complicare ulteriormente le cose. In definitiva, tutto ciò che sentiamo sulla composizione si riduce alla disposizione degli elementi nell'immagine e al modo in cui tale disposizione la valorizza o la distrugge. *Nota: una buona composizione dirige lo sguardo dell'osservatore e crea un senso di equilibrio e armonia.*
Naturalmente, cattura la composizione. جيد Non è affatto facile. Ma questa è una ragione in più per mantenere le cose il più semplici possibile. Se hai difficoltà a sapere da dove iniziare quando componi un'immagine, torna alle basi. L'immagine contiene elementi; Il tuo compito è organizzarli. *Consiglio dell'esperto: inizia identificando il punto di interesse principale nella foto, quindi disponi altri elementi attorno ad esso per supportare tale punto.*
Il modo migliore per vedere in fotografia
La prossima domanda è Come faccio Disporre gli elementi nell'immagine in modo efficace significa disporli in modo da evidenziarne il significato.
Ad esempio, immagina la seguente immagine: un'ombra è una linea che conduce a un vaso di fiori; Il vaso è dello stesso colore dell'orologio sul muro; Le lancette dell'orologio puntano verso l'ombra.
Non sembra un'immagine voluta? Utilizzando solo due strumenti, linee e colori, il fotografo in questa situazione ipotetica è riuscito a collegare tra loro oggetti diversi e a conferire loro un significato più profondo.
Uno dei miei detti preferiti sulla fotografia è che una buona composizione è "il modo migliore per vedere". Chi ha detto questo? Niente ma Edward Weston, uno dei migliori fotografi di tutti i tempi e maestro della composizione. *Weston è noto per la sua capacità di semplificare la composizione e concentrarsi sull'essenza.*
Emozione nella fotografia
Applicare il principio del “modo più potente di vedere” non è facile, ma credo che si basi principalmente sulle emozioni. Consideratela in questo modo: la vostra composizione dovrebbe essere complementare al soggetto. Se vuoi raffigurare una potente e maestosa nuvola temporalesca nel cielo, non esitare a creare una composizione potente e maestosa! Rendere compatibili le loro emozioni.
Se non sai come catturare una composizione condensata, non preoccuparti. Innanzitutto, il 90% della guida è dedicato a rispondere a questa specifica domanda. Ma in secondo luogo, è tutto sorprendentemente intuitivo. In questo particolare esempio della tempesta, una composizione intensa potrebbe essere quella in cui l'orizzonte si trova lungo il bordo inferiore dell'immagine e il cielo è pieno di linee nette e drammatiche, cose del genere. È possibile esagerare il contrasto in fase di post-produzione per rendere l'effetto più forte.
In definitiva, trovo utile pormi sempre le stesse due domande quando scatto una fotografia: "Quali emozioni stanno trasmettendo i miei soggetti? E come posso organizzare la composizione per mostrare quelle stesse emozioni?"
Strutturazione dell'immagine: dirigere lo sguardo dell'osservatore
La composizione di un'immagine determina il percorso che l'occhio dell'osservatore compie al suo interno. Anche se non è possibile conoscere l'esatto percorso che seguirà l'occhio di un osservatore, è possibile orientarlo in una direzione o nell'altra comprendendo i principi della composizione fotografica.
Vuoi che l'osservatore presti maggiore attenzione alle montagne sullo sfondo? Cerca le linee in primo piano o nel cielo che puntano verso di esse. Oppure aspetta che il sole al tramonto illumini le cime delle montagne con colori brillanti. Fai del tuo meglio per mettere le montagne al centro dell'attenzione dell'osservatore e usa tecniche di composizione appropriate.
Trovo sempre interessante il modo in cui i nostri occhi scorrono inconsciamente un'immagine. Ad esempio, seguiamo intuitivamente il percorso delle linee in un'immagine, in particolare delle linee rette. Inoltre, passiamo molto tempo a osservare gli elementi importanti e a passare da un elemento importante all'altro nell'immagine. (L'elemento "importante" nell'immagine sarebbe qualcosa come il volto di una persona o un'area con elevata nitidezza e contrasto.)
Queste idee non mi vengono dal nulla. Dai un'occhiata a Questo studio dettagliato Che ha tracciato il modo in cui gli occhi delle persone scorrono attraverso diverse opere d'arte classica e ha persino confrontato il modo in cui i loro occhi scorrevano dopo aver riorganizzato uno o due elementi. Se vi prendete il tempo di cliccare su quello studio, vedrete qualcosa che trovo particolarmente interessante: anche una piccola riorganizzazione ha quasi sempre avuto effetti a cascata. Ad esempio, ritagliando il bordo scuro sinistro di un dipinto di Rembrandt, le persone sono state portate a soffermarsi di più a guardare la parete di sfondo sull'altro lato del dipinto.
Questo è il potere della composizione. Cambiando la disposizione di alcuni elementi qua e là, si cambia l'intera struttura dell'immagine e quindi il modo in cui l'occhio dell'osservatore scorre attraverso l'immagine, influenzando impatto visivo.
Controllo della composizione: la chiave della creatività in fotografia
I fotografi tendono a dimenticare di avere il controllo. ائلة Sulla dimensione e sulla posizione dei diversi elementi nell'immagine. No, non sto parlando di spostare il soggetto in Photoshop dopo aver scattato la foto. Non sto nemmeno parlando di spostare le cose nello studio, dove hai il controllo completo della tua immagine.
Invece, ogni volta che scatti delle foto, cambia semplicemente la posizione della fotocamera e Lunghezza focale Può avere un impatto enorme sulla composizione ottenuta. Vuoi un albero più grande di una montagna? Fu completato. Basta avvicinarsi e utilizzare un obiettivo grandangolare. Questo controllo dell'obiettivo ti offre la massima flessibilità creativa.
Vuoi una montagna maestosa e un albero più piccolo? Anche questo è facile. Fate un passo indietro e usate un teleobiettivo.
Vedo spesso fotografi che posizionano il treppiede all'altezza degli occhi e non lo muovono affatto. Eseguiranno il 100% della loro composizione avvitando la testa a sfera sul treppiede, inclinando la macchina fotografica e poi bloccando la testa a sfera quando saranno soddisfatti.
Non direi che questo metodo è destinato a produrre brutte immagini, ma ne salta una parte. Enorme Dalla formazione! Se il treppiede rimane fermo nello stesso posto, non sarà possibile modificare le dimensioni relative o le posizioni dei soggetti da fotografare. Sono tanti gli strumenti creativi che sono stati buttati via.
Quindi, mentre leggi il resto di questa guida, ti consiglio di ricordare di tanto in tanto una cosa: hai uno straordinario controllo sulla composizione dell'immagine... e quindi sulle emozioni che suscita. utilizzo
Prossimi passi: padroneggiare l'arte della composizione delle immagini
Ora che hai un'idea chiara di cosa sia la composizione delle immagini e della sua importanza critica nel mondo della fotografia, è il momento di esplorare gli strumenti specifici a tua disposizione per migliorare professionalmente la composizione delle tue immagini.
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